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大师杰作

让-巴蒂斯特·卡尔波

(Jean-Baptiste Carpeaux,1827-1875)

让-巴蒂斯特·卡尔波(Jean-Baptiste Carpeaux, 1827-1875)法国浪漫主义雕塑家和画家,1827年5月11日生于法国北部城市瓦朗谢讷(Valenciennes),1875年10月12日卒于上塞纳省(Hauts-de-Seine)库尔贝瓦(Courbevoie)。1844年,卡尔波考入巴黎国立高等美术学院(École nationale supérieure des beaux-arts),进入浪漫主义雕塑家弗朗索瓦·吕德(François Rude, 1784-1855)工作室学习,因吕德风格不受当时主流所喜,卡尔波在工作室期间也一直未能获得罗马奖(Prix de Rome),一心向往罗马留学的卡尔波不得已转入另一位教授弗朗西斯科-约瑟夫·杜雷(Francisque-Joseph Duret, 1804-1865)工作室;1854年,卡尔波以《赫克托尔怀抱儿子阿斯蒂亚纳克斯》(Hector implorant les dieux en faveur de son fils Astyanax)石膏圆雕终获罗马奖。1855至1861年,在罗马学习期间,他系统研习了文艺复兴大师米开朗基罗(Michelangelo Buonarroti, 1475-1564)、拉斐尔(Raffaello Santi, 1483-1520)、多纳泰罗(Donatello, 1386-1466)和韦罗基奥(Andrea del Verrocchio, 1435-1488)等人的作品。卡尔波在文艺复兴和巴洛克作品中汲取养分,在现实生活中寻找创作灵感,作品打破古典传统,表现出反学院派的倾向,逐渐确立了自己的风格走向;1860年,大理石群雕《乌谷利诺及其子孙》(Ugolin entouré de ses quatre enfant,青铜版收藏于巴黎小皇宫和奥赛博物馆,大理石版收藏于纽约大都会博物馆)完成,被认为浪漫主义雕塑的开山之作。


1862年,卡尔波返回巴黎,赞助人皮耶讷侯爵(Marquis de Piennes)欧仁·德哈尔温(Eugène d'Halwin, 1825-1911)将他引荐至拿破仑三世(Napoléon III, 1808-1873)夫妇,很快他便成为宫廷御用画家和皇家建筑雕塑家。1863年,在意大利游学期间创作的《那不勒斯渔童》(Pêcheur napolitain à la coquille)大理石版在沙龙展出,获得巨大的反响,被欧仁妮皇后(Eugénie de Montijo, 1826-1920)收入卢浮宫中。此作品男孩微笑的面容深受公众喜爱,卡尔波据此制作了几个版本的青铜胸像,保留了原作品的面容,变化了头饰等细节,如华盛顿国家美术馆收藏的作品是玫瑰花环头饰,卢浮宫收藏的那不勒斯帽饰,耶鲁大学博物馆收藏的是葡萄头饰。1863年,卡尔波接受皇家委托开始创作卢浮宫花廊南立面的《花神的凯旋》(Le Triomphe de Flore)大型高浮雕群;1865年,着手为刚落成的巴黎歌剧院创作装饰雕塑;1866年,卡尔波建立个人工作室,并设立了独立青铜铸造工坊;同年,他被授予法国荣誉军团骑士勋章。


1869年,歌剧院入口的雕塑群《舞蹈》(La Danse)完成,此作品中他摆脱了雕塑的象征含义与道德概念,直接、真实地去反映生活。由于狂热地展示现实生活中的裸体形象,当作品正式树立在歌剧院门前时,一些不习惯于这种赤裸狂欢形象的保守者们指责它是低级下流;经过漫长的时间考验,它已经成了巴黎歌剧院的象征,人们已醒悟到这件艺术品在法国人民心中的美好意义。因担心原作长期暴露在大气中受到气候等原因的损坏,政府将原作移至巴黎奥赛博物馆收藏,歌剧院门口更换了复制品。卡尔波最后一件作品是与建筑师加布里埃尔·达维乌(Gabriel Davioud, 1824-1881)合作,位于卢森堡公园(Jardin du Luxembourg)的天文之泉(Fontaine de l'Observatoire),卡尔波创作的主体雕塑《地球四极》(Quatre Parties du monde)被誉为法国最美的雕塑之一,作品以四名裸体少女代表欧洲,亚洲,非洲和美洲,她们共同托起一个象征着地球的四季轮回的球体。主体完成之后,卡尔波就因病去世,未完部分由其他雕塑家继承完成,伊曼纽尔·弗雷米埃(Émmanuel Frémiet, 1824-1910)在底座上增加了八匹奔马和海豚及海龟,路易·维勒米诺(Louis Villeminot, 1826-1914)完成了青铜花环和水生植物的装饰。


卡尔波不仅是位富有创造性的雕塑家,同时也是名杰出的画家,可惜的是正值创作高峰期不幸去世,年仅48岁。卡尔波的艺术形象力求真实性和青春的生命力表现,他是运用表情和肢体语言的高手,构图大胆,不受传统雕塑规范的局限,为罗丹(Auguste Rodin, 1840-1917)的艺术创作开辟了一条新的现实主义道路;在法国雕塑发展演变的长链上,卡尔波这一环直接扣住了罗丹那一环,罗丹虽然未能成为他的入室弟子,但却从他获益匪浅。法国文豪大仲马(Alexandre Dumas, 1802-1870)曾称赞卡尔波的雕塑“比生命本身还生动”。如今,卡尔波的作品被众多知名博物馆和专业机构所收藏,如卢浮宫、巴黎奥赛博物馆、里昂美术馆、纽约大都会博物馆和华盛顿国家美术馆等。